Especial | The Legend of Zelda

Un homenaje a una de las sagas más grandes de los videojuegos.

Nintendo, The Legend of Zelda

A través de los años, hemos visto grandes títulos que han logrado superar la barrera del tiempo, muchos siguen presentes en la memoria de los jugadores y muchos más nos siguen sorprendiendo por su excelencia.

Hablar de The Legend of Zelda involucra múltiples sentimientos que van más allá de cuestiones técnicas o de jugabilidad, representa la certeza en millones de personas, de saber que los límites no existen, que la magia nos rodea a cada paso que damos, y la constante motivación para nunca rendirnos en la búsqueda de hacer realidad nuestros sueños.

Por todo esto, queremos hacer un homenaje a The Legend of Zelda, la saga creada por el señor Shigeru Miyamoto que siempre ha sido base y referencia en la industria, y se ha consagrado como una de las más queridas por los videojugadores de todas partes del mundo.

Link del video: Youtube

The Legend of Zelda
Año: 1986
Consola: NES

El título que inició todo.

Mientras la industria se seguía maravillando de los alcances de Super Mario Bros, Nintendo dio vida a un juego de aventura y fantasía que si bien no fue el primero en implementar la exploración y el uso de diversos objetos para poder avanzar, lo hizo de gran forma. A pesar de los límites del NES, tiene una jugabilidad muy buena, una dificultad desafiante, un mapa enorme y acertijos muy inteligentes, además de melodías llenas de misterio, y gráficos con mucho color. The Legend of Zelda es una obra única en su tipo, en verdad experimentas una sensación de exploración y aventura, aquí se plantean las bases que vemos en toda la serie.

Este juego fue el primero en incluir una pila en el cartucho, con lo que podíamos guardar la partida y continuar en el punto en que nos quedamos sin la necesidad de un password.

La trama es muy simple, Link debe reunir las piezas de la Trifuerza para poder enfrentar al malvado Gannon y salvar a la Princesa Zelda, en este juego no hay aldeas que visitar, en realidad nos topamos con muy pocas personas, quienes nos dan pistas importantes o nos venden algunos objetos, el único objetivo es encontrar los calabozos donde están las piezas de Trifuerza, aunque tiene una gran cantidad de misterios por todas partes del mapa, desde un ruta secreta en un laberíntico bosque, hasta un árbol que hay que incendiar para descubrir una cueva.

Zelda II: The Adventure of Link
Año: 1987
Consola: NES

Explorando nuevos horizontes.

El segundo juego de la serie, sigue la tendencia de aquellos años en la industria por hacer segundas partes totalmente diferente a sus predecesores. Zelda II: The Adventure of Link es el título más táctico de la saga y el que tiene más elementos de rol, a lo largo del juego aprendemos a hacer ciertas habilidades y hechizos mágicos, además de mejorar nuestro poder y resistencia.

Debemos encontrar los siete palacios donde debemos colocar los cristales mágicos que ayudarán a la Princesa Zelda a despertar del profundo sueño en el que se encuentra atrapada. Cuando estamos en el mapa seguimos viendo el juego por arriba, pero al entrar a algún pueblo o calabozo la vista cambia a lateral, por primera vez hay villas pobladas y contamos con una barra de magia. Los palacios, llenos de peligro y reto se componen de varios niveles, donde enfrentamos enemigos dignos de recordar, como la enigmática sombra de Link.

Otra vez se logran melodías excelentes, sobre todo la de los calabozos, posiblemente es el título más difícil de toda la saga, y a pesar del cambio, logró mantener la esencia de aventura, misticismo y exploración del primer título.

The Legend of Zelda: A Link to the Past
Año: 1991
Consola: SNES

La consagración de una leyenda.

Los títulos de NES se habían convertido en juegos de culto y el mundo esperaba una continuación, el potencial del Super Nintendo no tenía límites y la industria se encontraba en ascenso. A Link to the Past es asombroso en cada uno de sus apartados, las posibilidades de la franquicia llegaron a niveles insospechados.

Debemos alternar la aventura entre el mundo de la luz y en el mundo oscuro en una historia mucho más trabajada. Los calabozos son más grandes y complicados, vivimos una experiencia fantástica en cada uno de ellos, además de que son muy diversos, tanto en aspecto como en la forma de completarlos. El mapa es muy basto con un montón de secretos y lo podemos explorar a libertad. La interacción con la gente se vuelve un aspecto fundamental, además de ser el primer juego donde juntamos piezas de corazón y donde aparece un instrumento musical, uno de los elementos más importantes y recurrentes en juegos posteriores.

El trabajo artístico es sublime, a cada paso nos maravillamos más y más, gráficamente logró lo que ninguno hasta entonces, con animaciones y efectos que generaban por sí solos múltiples emociones, además de que escuchamos una de las mejores obras musicales de la historia. Cada momento es especial, único, para muchos sigue siendo el mejor juego de toda la saga.

The Legend of Zelda: Link’s Awakening
Año: 1993
Consola: GameBoy

La leyenda en todas partes.

Para la pequeña consola de Nintendo, Miyamoto decide dar vida a un título entrañable, la leyenda ya era un símbolo y la industria exigía mejores juegos. En Link’s Awakening vivimos la historia más emotiva de la saga, al terminarlo muchos quedan con una sensación de desconcierto, un momento épico en toda la serie.

Esta vez la trama nos sitúa en la Isla Koholint, nuestra tarea es encontrar los instrumentos musicales que despertarán al Wind Fish, personaje, que si bien sólo aparece en el final, es enigmático durante todo el juego. Sin importar la poca capacidad técnica de la portátil, se logra un mundo inmenso lleno de vida, la dificultad sigue presente, los acertijos son constantes y retadores, y nuevamente la música es factor fundamental.

Por primera vez hacemos intercambio de objetos con los personajes, aparece el minijuego de pesca y podemos combinar el poder de dos objetos, como lanzar flechas con punta de bomba. Un capítulo imperdible de la serie que muchos consideran el mejor juego portátil de la historia.

Tiempo después apareció una versión para GameBoy Color, que además de la mejora visual, tenía un calabozo extra y la posibilidad de imprimir las fotos que obtenemos en el juego.

The Legend of Zelda: Ocarina of Time
Año: 1997
Consola: Nintendo 64

El juego perfecto.

El Nintendo 64 había llegado y los juegos poligonales traían nuevas posibilidades a la industria, Ocarina of Time apareció cuando la saga de Zelda ya era una leyenda y la llevó a la inmortalidad. Este título marcó un punto de comparación, es simplemente perfecto, una experiencia única que se tiene que vivir para entenderla.

Jugamos en dos etapas, la de Link niño y la de Link adulto, tenemos que trasladarnos a ambas épocas para completar la incitante aventura, acompañada de una jugabilidad perfecta, donde los controles se adaptan de gran manera y se establecen las bases de los juegos de aventura que seguimos jugando, principalmente en el sensacional sistema de batalla. El apartado técnico es admirable, por primera vez vemos entornos y personajes diseñados en polígonos con un trabajo de luz sensacional y a lo largo de toda la aventura oímos preciosas melodías que se han quedado grabadas en la mente de los videojugadores.

Recorremos un vasto mundo lleno de variedad, los calabozos resultan muy divertidos y algunos muy complicados, por primera vez cabalgamos en Epona, también regresa el minijuego de pesca, que resulta muy adictivo, además de múltiples detalles y características que hacen que muchos lo consideren como el mejor videojuego de todos los tiempos.

En 2011 apareció una remasterización para e 3DS con una notable mejora gráfica y por supuesto el efecto 3D, donde se adaptaron los controles de forma excelente, además se añade el modo Master Quest que ya habíamos visto en GameCube, donde cambia la perspectiva de juego y la dificultad incrementa.

The Legend of Zelda: Majora’s Mask
Año: 2000
Consola: Nintendo 64

Más bizarro que nunca.

Mientras el mundo seguía alabando a Ocarina of Time, Nintendo decide traer una continuación directa, Majora’s Mask es el título más oscuro de la saga, el más bizarro y el más arriesgado de la compañía japonesa.

Tiene un planteamiento de jugabilidad excelente, contamos con tan sólo tres días para evitar que la luna se estrelle contra Termina, lugar donde se desarrolla el juego, podemos regresar el tiempo, esto provoca que nuestra estrategia de juego aumente considerablemente, y por lo mismo pasamos más tiempo en los exteriores que en los calabozos.

La incursión de máscaras añade elementos jugables muy diversos, podemos convertirnos en Deku, Goron o Zora con sus respectivas capacidades, otras máscaras también te otorgan habilidades, como invisibilidad o poder leer la mente, o simplemente muchas personas pueden tratarte distinto dependiendo la máscara que tengas puesta.

Conocemos la historia de Anju y Kafei, uno de los momentos más emotivos de la serie, además de otros que hacen que valga la pena la extenuante búsqueda de todas las máscaras. Tanto jugabilidad como apartado técnico se retoma de Ocarina of Time, no obstante, el hecho de que necesite el Expansion Pack hace que sus gráficas sean realmente exquisitas, sumado a la grandiosa banda sonora, que junto a una extraordinaria ambientación, nos trasporta a un mundo desconocido lleno de misterio e incertidumbre.

Una fenomenal continuación de Ocarina of Time, que representa uno de los capítulos más oscuros de la franquicia, un juego memorable y arriesgado.

The Legend of Zelda: Oracle of Ages/Seasons
Año: 2001
Consola: GameBoy Color

Diversión al doble.

Aprovechando la creciente popularidad de la leyenda, aparecieron dos títulos para el Game Boy Color de manera simultánea que retomaron el concepto de Link’s Awakening, tanto en aspecto como en modo de juego.

Aunque son títulos diferentes, en términos generales la premisa es igual, debemos rescatar a los oráculos, de las malvadas garras de la hechicera Veran en Ages y del general Onox en Seasons. Oracle of Ages está más enfocado en la resolución de acertijos, aquí podemos viajar 100 años al pasado, debemos alternar en las dos diferentes eras para poder avanzar. Oracle of Seasons se concentra más en la acción, podemos cambiar la estación en que nos encontremos para alterar por completo el mapa y continuar la aventura.

Tenían la particularidad de conectarse entre sí, al terminar uno, se te daba un código para empezar el otro con los objetos que hayas conseguido, como si fuera una extensión de la aventura, sin ningún orden en particular, una buena idea que a muchos seguidores no gustó para nada.

Los diálogos se emplean de gran forma, en ocasiones se hacen referencias a habitantes del otro juego. Ambos títulos cuentan con gráficos llenos de luz y color, además de tener algunos cinemas tipo anime bastante buenos. Y a pesar de ser excelentes juegos, quedan lejos de Link’s Awakening.

The Legend of Zelda: The Wind Waker
Año: 2002
Consola: Nintendo GameCube

Simplemente maravilloso.

En medio de una fuerte controversia por el cambio de estilo gráfico, apareció The Wind Waker para Nintendo Game Cube y demostró que la leyenda es mucho más que pixeles definidos.

La historia es por demás emocionante, vivimos algunos momentos enternecedores y otros sorprendentes y reveladores, se lleva de tal forma que Link va descubriendo poco a poco que él es la reencarnación del héroe del tiempo. Se nota el paso de los años, ya no están las razas que conocimos en Ocarina of Time, en cambio encontramos algunas nuevas como los Omi y los Kolog, no obstante, conocemos personajes y vestigios que nos incitan a recordar una civilización perdida.

Se presenta un gameplay prácticamente perfecto, las batallas se desarrollan de gran manera y los viajes por el vasto océano son muy especiales, la sensación de navegar en busca de secretos y nuevas aventuras es fenomenal, el apartado gráfico es sencillamente grandioso, la técnica Cel Shaded le otorga un estilo caricaturesco que permite apreciar las expresiones y sensaciones de los personajes, así como generar un trabajo de arte lleno de vida, colores y efectos en verdad impactantes. La banda sonora es de lo más sobresaliente en la consola, melodías que junto al título han quedado grabadas en el corazón de los jugadores, una odisea como pocas, sin duda, uno de los mejores títulos de la serie.

The Legend of Zelda: Four Swords
Año: 2002
Consola: GBA/ GCN/DSi.DSi XL.3DS

Cuatro héroes son mejores que uno.

El concepto de Four Swords apareció originalmente en Game Boy Advance como un minijuego que incluía la reedición de A Link to the Past, poco después vimos un título completo para Game Cube basado en la idea, y en 2011 como parte de la celebración del 25 aniversario de la saga, Nintendo regaló en forma de descargable para sus portátiles una edición de aniversario.

Dejamos en segundo plano la exploración y nos enfocamos más a en resolución de acertijos, la experiencia multijugador que se genera es fabulosa, el deseo de ganar crea una competencia muy buena y situaciones bastante divertidas, es necesario hacer equipo, los jugadores deben cooperar tanto en las batallas como en la solución de puzzles.

El minijuego de Advance permitía conectar otras tres portátiles, y en el juego de Game Cube eran necesarios cuatro Game Boy Advance con su respectivo cable link cada uno, lo cual se vuelve sumamente complicado, por lo que muchos no pudieron disfrutar estas entregas, sin embargo, con la edición de aniversario las cosas son mucho más simples y podemos jugar sin mayor problema. Un concepto que si bien no forma parte de la serie principal, es digno de mención por la diversión e innovación presentada.

The Legend of Zelda: The Minish Cap
Año: 2002
Consola: GameBoy Advance

El portátil incomprendido.

Un nuevo título de Zelda llegó al Game Boy Advance. The Minish Cap posiblemente es uno de los títulos con menos aceptación por parte de los fans, quizá porque el reto no es tan elevado o porque se esperaba un juego que superara lo antes visto en portátiles, pero no por ello es un mal juego, al contrario, cada uno de sus apartados es digno de admirarse.

Luego de su aparición en Four Swords, el mago Vaati es nuevamente el villano de la historia, donde conocemos a Ezlo, un sombrero parlanchín que nos acompaña durante toda la aventura, la interacción con Ezlo se vuelve muy importante, es él quien nos guía y a través de él podemos llevar a cabo acciones específicas, como volar por algunos instantes o volvernos diminutos, lo que es sensacional y da un enfoque distinto a lo que ya conocíamos, pues vemos cómo nuestro entorno es totalmente distinto dependiendo del tamaño de Link.

Como siempre, la jugabilidad es sensacional, la exploración por el mapa es muy buena y los calabozos muy variados, el trabajo visual es de lo mejor de la consola, entornos y diseño de personajes lucen sorprendentes, pero lo que se lleva las palmas son los contrastes de luz y sombra. Posiblemente lo mejor del juego es su soundtrack, desde que empezamos oímos una obra musical digna de la serie.

The Legend of Zelda: Twilight Princess
Año: 2006
Consola: Nintendo GameCube/Wii

Una obra maestra.

La aparición de Twilight Princess representó una significativa evolución en el apartado técnico de la saga, lo que el mundo pedía al fin se hizo realidad, controlamos a un Link adulto en entornos oscuros, donde podemos convertirnos en lobo, con lo que adquirimos nuevas habilidades, como el sentido del olfato, hablar con otros animales o ver fantasmas, las posibilidades en gameplay son increíbles.

Técnicamente es el mejor Zelda de todos, el modo de juego se retoma de Ocarina of Time, aunque se añaden elementos que lo distinguen de los otros. Además de los objetos nuevos y los ya conocidos, y la posibilidad de jugar como lobo, se mejoraron muchos aspectos que incrementan la respuesta y sensación de control, como la posibilidad de combatir mientras montamos a Epona, bajar del caballo cuando éste sigue corriendo, o las técnicas especiales que aprendemos a hacer, lo que hace del gameplay disfrutable en todo momento.

El mapa del juego es gigantesco, incluso, luego de muchas horas de juego, es posible que el jugador siga perdiéndose. Gráficamente es un deleite, exteriores y calabozos tienen montones de detalles y fuentes de luz que nos maravillan de principio a fin, indudablemente Twilight Princess es una obra maestra, un juego lleno de momentos memorables y épicas batallas que lo convierten en uno de los mejores y más completos de la historia.

The Legend of Zelda: Phantom Hourglass
Año: 2007
Consola: Nintendo DS

El arribo a la doble pantalla.

La revolucionaria portátil de doble pantalla no podía quedarse sin un Zelda, así que Nintendo presentó Phantom Hourglass, que aunque se desarrolla en un lugar diferente, es una secuela directa de The Wind Waker.

La historia comienza cuando Tetra desaparece en un barco fantasma y Link despierta en una isla desconocida, así que nuestra misión es encontrarla y resolver el misterio de tan enigmático barco. El Phantom Hourglass es un artefacto que nos permite estar dentro de los calabozos por un determinado tiempo, conforme avanzamos obtenemos más arena que incrementa los lapsos. Ahora nos trasladamos por el océano en el barco del Capitán Linebeck, al cual podemos hacer modificaciones y mejoras.

La creatividad empleada en el desarrollo del juego no tiene igual, en cada paso te maravilla la genialidad tanto en los apartados técnicos como en la inteligencia de los acertijos. Se juega simplemente con el stylus, aunque también empleamos el micrófono y para agilizar ciertas acciones, podemos hacer uso de algunos botones, es increíble que con sólo arrastrar el stylus por la pantalla puedas hacer incontables acciones y sentirlas tan cómodas, incluso en las batallas más complicadas.

Aunque tiene pocas islas que visitar y en ocasiones los calabozos caen en la repetición, es un digno título de la serie que recordamos con gusto todos los que tuvimos la oportunidad de jugarlo.

The Legend of Zelda: Spirit Tracks
Año: 2009
Consola: Nintendo DS

A toda máquina.

Luego del éxito de Phantom Hourglass, Nintendo decidió dar marcha a otro título empleando el mismo motor gráfico, y aunque se ve y juega prácticamente igual, no controlamos al mismo Link, ahora nuestro héroe es un maquinista cuyo sueño es transportar a la gente del reino, sin embargo, un malvado ser pretende despertar a un antiguo demonio y accidentalmente hace que Zelda sea despojada de su espíritu. Desde ese momento, la princesa nos acompaña en la búsqueda de su cuerpo y de paso evitar que aquel demonio acabe con el reino.

Aunque la premisa no resulta del todo convincente, el resultado es increíble, otra vez hacemos uso de la pantalla táctil de manera que cada una de las acciones de Link pueda desarrollarse con el simple rasgar de la pantalla, resulta en verdad cómodo, además, en esta ocasión se le da mayor uso al micrófono del sistema, ya que a lo largo del juego debemos utilizar un instrumento musical de viento que se activa soplando en el micrófono de la portátil.

La innovación en esta entrega es mínima, no obstante la mecánica de transporte en locomotora le añade algo de variedad, aún más cuando libramos peligrosas batallas sobre las vías, es en verdad sorprendente.

The Legend of Zelda: Skyward Sword
Año: 2011
Consola: Nintendo Wii

La más grande leyenda.

Para cerrar con broche de oro la vida del revolucionario Wii, Nintendo nos regala Skyward Sword, un título que se posiciona como uno de los mejores jamás creado, cronológicamente es el primer juego de toda la saga, esta vez empezamos nuestra aventura en las islas flotantes de Skyloft, se implementan algunas innovaciones, sobre todo en el gameplay, ya que el uso de Wii MotionPlus hace que la respuesta del control sea increíble, brindándonos una experiencia de juego única, además de que podemos atravesar los cielos montados en el lomo de unas aves.

Ahora tendremos que explorar hasta el más mínimo detalle de los territorios, ya que para obtener mejor armamento, debemos encontrar los elementos necesarios y llevarlos con el herrero del pueblo para que forje tus armas y demás objetos que sean necesarios para avanzar en tu aventura. Además de otros aspectos que hacen que disfrutemos más la experiencia, como una barra de resistencia, la posibilidad de ocultar elementos en la pantalla o un mapa mucho más práctico.

Sin duda un título infaltable, cada elemento gráfico está lleno de arte, como si estuviéramos viendo un valioso óleo, la más grande leyenda que establece nuevas bases para el género, y será referente y punto de comparación por muchos años.

Conclusión.

En una industria donde el esplendor de la gran mayoría de los juegos es efímero, The Legend of Zelda se impone como la mejor saga jamás creada, es una de las franquicias más valiosas y respetadas en el mundo, una saga inmortal, representa mucho más que jugar cada uno de los juegos, la saga legendaria nos ha dejado un montón de sensaciones que recordamos con nostalgia y asombro. Cada nueva entrega es un parámetro en la industria, entiende las capacidades de las consolas y potencia los resultados.

The Legend of Zelda es mucho más que un simple juego, ha marcado la vida de muchos, nos ha dejado enseñanzas únicas, la saga de leyenda no se puede definir con palabras, es una experiencia que se debe vivir y disfrutar a cada instante, cada historia, cada detalle, cada melodía, cada pixel nos proyecta a enfrentarnos a un reto que aprendemos a superar por sobre cualquier obstáculo, nos incita a afrontar lo desconocido, a siempre descubrir cosas nuevas en nosotros mismos y sobre todo nos recuerda, que a pesar de lo difícil que parezca, nunca debemos dejar de intentar.

Para terminar con este especial los invitamos a leer el Especial de curiosidades de The Legend of Zelda.

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